首届中国数字艺术大展论坛举办

4月18日 ，首届中国数字艺术大展启幕。展览期间，在中国美术学院同期举办以数字艺术为主题的六场研讨会，教育与艺术界、数字艺术大展艺委会、行业及产业专家、各大专业院校嘉宾学者围绕“中国数字艺术发展”、“数字艺术的社会需求与人才培养”、“中国科幻的视觉开发”、如何“与AI一起进化”，以及“数字艺术与产业”等议题展开讨论。

 开幕论坛（主论坛）

“中国数字艺术发展研讨会”

探讨数字时代下，人工智能、大数据、区块链、5G、云计算等前沿数字技术与文化艺术之间的快速发展与应用、互动与融合。高度关注文化产业形态呈现多样化发展的趋势，聚焦探索新质生产力激发的有效方式，及其如何推动社会文化进步与经济转型，为艺术创作开辟全新的手段和广阔的空间。

中国美术家协会副主席、浙江省美协主席、中国美术学院院长、首届中国数字艺术大展组委会主任高世名，北京奥运会、冬奥会美术总监陈岩，鲁迅美术学院副院长赵璐，清华大学美术学院信息艺术设计系主任王之纲，中央美术学院艺术与科技方向教授费俊，广州美术学院跨媒体艺术学院院长冯峰，四川美术学院实验艺术学院院长李川，南京艺术学院传媒学院副院长盛瑨，东南大学童寯讲席教授夏铸九，京东方艺云科技有限公司副总裁吕继刚，北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院教授叶风，西安美术学院影视动画系主任邓强出席发言。论坛由中国美术学院创新设计学院副院长于朕主持。

本次“中国数字艺术发展研讨会”旨在探讨数字时代，包括数字技术、人工智能技术等前沿数字技术与文化艺术的快速发展和广泛应用，文化产业形态呈现多样化发展的趋势。共同探讨新质生产力激发的有效方式，推动社会文化进步和经济转型，为艺术创作提供全新的手段和广阔的空间。

学术论坛（一）

“数字艺术的社会需求与人才培养” 

探讨数字技术创新、专业人才培养、数字艺术评价标准、学术理论、艺术市场及公众对数字艺术的普及程度等问题。期待通过共商共议，推动数字媒体艺术人才培养发展、美育普及与教育应用提升、数字艺术评价体系更新，推进发展高质量数字化新质文创产品，完善数字艺术教学培养体系。

华中科技大学建筑与城市规划学院副院长、教授、华中科技大学艺术与科学研究中心主任、光影交互服务技术文旅部重点实验室主任、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员蔡新元，同济大学艺术与传媒学院副院长、教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员王建民，吉林艺术学院新媒体学院院长、教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员梁岩，北京师范大学数字媒体系主任、教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员周雯，鲁迅美术学院传媒动画学院原院长、教授/硕博导师、中国美术家协会动漫艺委会委员、教育部高校动画、数字媒体专业教指委委员王亦飞，江南大学人工智能与计算机学院、教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员刘渊，西安美术学院教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员黄向东，南京艺术学院传媒学院副院长、教授、江苏省高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会副主任盛瑨，北京印刷学院新媒体学院副院长、教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员严晨，北京林业大学信息学院（人工智能学院）教授、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员淮永建，中国传媒大学动画与数字艺术学院院长、教授、博士生导师王雷，广州美术学院教授(动画学科带头人)、教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员陈赞蔚出席发言。全国设计专业学位研究生教育指导委员会委员、中国美术学院教务处处长陈正达主持。

陈正达表示：中国美术学院以国家战略为指引，秉持勇于担当和锐意进取的精神，正努力向世界一流美术学院的目标迈进。我们坚守“以人民为中心”的创作原则，并倡导“以乡土为学院”的教育理念，旨在培养具备高层次创新能力的人才，进而推动社会文化的创新与发展。为了实现这些目标，我们不断探索和实践艺术教育的新模式。特别值得一提的是，“以乡土为学院”的教育实践体系，它解决了艺术教育与社会生活脱节的问题。通过构建课程与社会实践紧密结合的教育体系，我们将国家的文艺思想具体化为艺术教育的实操方案，深信艺术既源于生活，也应回馈于生活。

在当今科技迅猛发展的时代背景下，我们意识到跨学科融合的重要性。因此，“新文科”背景下的艺术教育需正面迎接新技术带来的世界经验，并在人文与科学、技术与艺术的交融中不断更新教育方法和工具。艺术与科技的结合，将成为引领人工智能时代人类创造力的重要方向。面对人工智能的崛起和知识领域的不断细分，我们深入思考这些变革为艺术创作和智力工作带来的便利、挑战与机遇，并积极探索新的发展方向，为人文社科领域的进步提供新的视角和路径。为了更好地把握国际设计发展的趋势，中国美术学院成立了设计学科建设委员会，并进行了深入的调查研究。我们发布了《设计再出发——设计学国际发展通报》，旨在为全球设计学科的发展提供有价值的参考。同时，我们也呼吁将这项研究持续进行，并与国内外八大美术学院共同合作，构建全球设计学科的知识、人才和成果图谱。

此外，我们非常重视一流专业和一流课程的建设，视其为提升高等教育质量和教育教学内涵式发展的关键。为此，我们不断优化专业设置，加强课程建设，以提高整体教学质量。今天的议题是“数字艺术的社会需求与人才培养”，我们将聚焦于创新设计学院的“数字媒体艺术”这一国家一流专业建设点，期待与会者能够分享深刻的见解和实践经验，共同推动数字艺术领域的发展。

 学术论坛（二）

“中国科幻的视觉开发” 

爱因斯坦尝言：想象力比知识更重要——因为知识永远是有限的，而想象力在理论上可以是无限的。事实上，这一发展模式不仅仅是小说或电影，恰是人类历史的真实进程：在包含错谬的空想、猜测和跌跌撞撞的实现之间，交互而前行。所想所思之“象”，需要被视觉化地呈现——这便是“中国科幻的视觉开发”之缘起：它寻求一种体现文明之想象的视觉艺术，它既从特定文明条件中生发而出，也是对整体文明的增补。众所周知，时至今日，绝大部分的科幻视觉呈现，都没有走出前苏联或好莱坞视觉工业的惯性与限制。那么，何为“中国科幻的视觉”，能够由这个文明有机体的独有文化脉络、视觉资源中生长而出？与语法之有限相比的优势，是它的资源对象之令人艳羡地丰富：囊括了史前化石、上古礼器、中古文明、近代工业、当下科技……我们诚邀各领域人士共同到来，从古、今、科、艺、哲、史等多角度切入，展开交流、碰撞，并以期导向未来的长久联合工作。这既是对于传统遗存的理解和激活，也关乎未来想象的图景与塑造。

科幻电影研究者、2023世界科幻大会申办委员会主席、八光分文化影视总监西夏，保利影业、保利文娱科技总经理李挺伟，中国第三代科幻作者，五届银河奖得主，“九州”系列创始作者潘海天，雨果奖最佳职业艺术家、全球华语科幻星云奖美术奖评委会主席赵恩哲，中国美术学院创新设计学院智能造物研究所所长马川，时光坐标合伙人、科幻电影《流浪地球》B组导演郁刚，国家天文台副研究员、宇宙学者王乔，博采传媒制片人黄河，中国美术学院电影学院制作系主任杨树，“未来事务管理局”合伙人，科幻研究学者李兆欣，动画导演、念动文化艺术总监、中国传媒大学戏剧影视美术副教授张勃，中国美术学院电影学院制作系副教授高路，科幻作家、世界华人科幻协会常务理事、蓬莱科幻学院创始院长吟光，动画导演、多媒体艺术家、中国美术学院创新设计学院超视觉工作室主任邴寅出席发言。中国美术学院视觉传播学院院长姜珺主持。

姜珺表示：今天参加这个论坛的14位嘉宾，他们的身份都非常多元，有艺术家、设计师、电影制片人，有做虚拟制片技术的人员，还有科学家。今天下午是一场跨学科、跨专业的对话。本次论坛主题是“中国科幻的视觉开发”，视觉——大家常说“眼见为虚”，背后还有世界观，很多事看到以后它就“眼见为实”了，因为它的可能性被锁定了，这里面有哪些关于视觉的辩证性，今天下午也可以请各位嘉宾展开。

 学术论坛（三）

“与AI一起进化”

分论坛（ A ）

人工智能对我们的意义，不只是它可以模拟、延伸和拓展人的思维，更重要的是，AI技术的发展对我们理解人的语言、思维和智能本身都有着巨大的推进作用，它有助于我们去探索人类的思考、学习、分析、推理、规划和想象究竟是怎样的智力过程。AI不只是研究和制造的工具，更是感知和思维的工具；它是人自我认知的镜子，也是人类社会意识的镜子。甚至，它不只是工具，更是伙伴，AI是我们的一部分，是我们的未来的一部分。

中国美术学院 Open Media Lab 开放媒体系主任，艺术媒介混合现实(教育部哲学社会科学重点)实验室主任姚大钧，教育部高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员，北京林业大学信息学院（人工智能学院）教授淮永建，中国美术学院动画与游戏学院教师姚驰，中国传媒大学动画与数字艺术学院教师，AI动画短片《龙门》导演段雯锴，艺术家、策展人、中国美术学院跨媒体艺术学院教师武子杨，清华美院社会美育研究所副所长高登科，中国美术学院创新设计学院智能造物研究所副所长林村，数字艺术家、独立设计师、同济大学设计创意学院教授张周捷，Reality Design Lab 负责人，Holo Interactive Inc创始人、斯坦福大学人工智能硕士胡伯涛（Amber）出席发言。中国美术学院动画与游戏学院副院长宣学君主持。

宣学君表示：今天下午的主题是“与AI一起进化”，前几天马斯克在他的社交媒体上表示，到明年年底，人工智能可能会比任何一个人类都聪明。在此之前，Open AI的Sam Altman也表示，随着时代发展，电影可能会变成游戏，而电子游戏将变成难以想象的更好的东西。

从进化的角度来讲，我们的教学、创作、培养各个方面都在进化，这个进化并不是主动的，有时候也是被动的。今天来到现场的专家，大部分都是一线的教学人员和创作人员，希望我们针对教学、创作展开探讨。

 学术论坛（三）

“与AI一起进化”

分论坛（ B ）

中央美术学院博士、中国国家博物馆博士后研究员、馆员张天钢，中国美术学院创新设计学院媒介交互研究所教师卢泳如，西安美术学院硕士研究生杨乔伊，中国美术学院AI中心硕士研究生叶茗，青年数字媒体艺术家方雨轩，中国美术学院人工智能艺术设计实验室（D&A LAB）负责人周致远，华中科技大学博士研究生陶梦楚，青年数字媒体艺术家胡琬泽，青年数字媒体艺术家孙李俊哲出席发言。中国美术学院创新设计学院计算艺术研究所所长胡晓琛副教授主持。

胡晓琛表示：随着AI技术的迅速发展，AI艺术的智性与创造性，究竟是人工智能运算结果，还是人类智慧的延伸，成为我们当下需要思考的一个问题。此场青年艺术家们都是AI技术的一线使用者，做过不同方面的深入的人工智能实践，在论坛的单独发言和圆桌讨论环节碰撞出了新的火花。在单独的发言中，每位讲者结合自己的艺术创作实践提出了关于人工智能的使用场景、使用流程，包括使用技术的思考。在圆桌讨论环节，几位创作者分别对AI偏见、AI的工具性、AIGC的风格、设计师的角色变化等问题发表了自己的看法。

 学术论坛（四）

 数字艺术与产业论坛 

作为重要的新质生产力之一，数字艺术正在成为推动文化和经济发展的关键力量。这一领域的创新不仅重新界定了艺术与产业之间的边界，而且为创造性思维与技术革新搭建了广阔的平台。通过整合人工智能、虚拟现实等尖端技术，数字艺术不仅扩展了艺术表达的可能性，还为观众提供了独特的互动体验。这种艺术与技术的结合，促进了艺术产业的全面转型，开启了新经济时代下的增长机遇，它影响了艺术创作的每个环节⸺为艺术家提供了无限的创新空间，同时也孵化了新的商业模式和市场机会。深入探索数字艺术与产业的融合，标志着我们正处在文化创新和技术进步交汇的新阶段。这不仅预示着艺术表现形式的未来方向，更指向了在数字时代促进文化多样性、经济繁荣和社会进步的深层意义。

苏州湾数字艺术馆副馆长曹文倩，上海今吾今朝文化科技有限公司CEO赵玄晔，广西南宁聚象数字科技有限公司副总经理韦伟，机遇集团/X-META董事长助理兼重点城市发展中心总经理冯凯梦，博采传媒项目统筹牛聪，杭州清立数字科技有限公司总经理刘汉清，冷湖火星小镇文化旅游开发有限公司副总经理袁振民，清华大学艺术与科学应用研究所研究员肖妍然，MANA全球新媒体艺术平台创始人谢赞，中国美术学院创新设计学院超视觉工作室主任、ANIVERSE Studios创始人邴寅出席发言。中国美术学院创新设计学院数字展演工作室主任程斌主持。

程斌表示：今天是首届数字艺术大展的第四场学术论坛，此次展览作为国内第一次官方牵头主办的数字艺术展览，应该说是一次历史时刻。从18号开幕现场的爆棚，我们从数字艺术人才培养到数字艺术内容生产，再到AI技术的探讨，可以感受到数字艺术当下受关注的热度，从全球数字经济的迅速发展，到国家大力发展数字经济的决心，可以看到数字艺术一定是新时期的重大风口和机遇。