雕塑与公共艺术学院师生党员参观“‘黑神铸炼’——「黑神话：悟空」艺术展”

5月23日下午，雕塑与公共艺术学院党委组织学院教师、学生党员在中国美术学院美术馆开展主题党日活动，参观“‘黑神铸炼’——「黑神话：悟空」艺术展”。

展览以游戏《黑神话:悟空》为核心，打破数字艺术的虚实壁垒在实体空间重现游戏中的经典叙事与角色、场景、道具等内容，让观众能近距离欣赏游戏原画与制作细节，探索幕后开发故事。从直面天命的恢宏意境，到人、神、妖、魔的细腻塑造，游戏制作团队对中国传统文化的深度挖掘皆可得见；而在展览中近距离感受《黑神话:悟空》背后的神话想象与技术革新，也能引发我们对中国传统文化传承的思考。这是一场关于神话叙事、东方艺术美学与数字文化未来的探索之旅，一次独具匠心的西游新解。

活动还特别邀请了动画与游戏学院教师、雕塑系校友翁劼（《黑神话：悟空》章节动画《聋》的导演），杭州师范大学美术学院教师胡刚帅（雕塑系东方工作室博士毕业生），动画与游戏学院硕士费世鸣进行导览。

“定格动画的雕塑灵魂”

 动画与游戏学院教师、雕塑系校友翁劼为师生导览“载群生”展区，并以《聋》章动画的创作实践，展现了定格动画与雕塑艺术的深层关联。他强调，动画人物的造型设计实为“动态雕塑”的延伸：角色形体比例与戏剧化夸张（如筋骨的扭曲、肌肉的张力）均基于雕塑的“体量关系”与“空间压缩”技巧，通过逐帧拍摄实现动态叙事。动画中场景的物理效果（如水、烟雾、粒子）需依靠真实材料的塑形与烧制——如用黏土模拟岩浆流动、树脂铸造破碎的盔甲，体现雕塑对物质特性的深刻掌控。

翁劼提出，动画中戏曲化妆容的“脸谱化雕塑感”，以及服饰纹样对传统泥塑浮雕技法的借鉴，均源自雕塑语言对传统文化符号的提炼与再造。“雕塑创作是‘慢工’与‘匠心’的淬炼，唯有脚踏实地钻研材料与形体，才能在数字时代守护艺术本真。”

“数字化时代的雕塑考古”

雕塑系东方工作室博士毕业生胡刚帅带领师生进入“开尘锁”展区，以雕塑专业视角解析数字化与传统的碰撞：展区中1:1扫描还原的西安水陆庵泥塑群像，不仅精准复现了雕塑本体的稻草肌理与斑驳包浆，更通过激光扫描技术捕捉了“泥塑层叠塑形”的制作痕迹——这恰是传统雕塑“塑、刻、磨”工序的数字化留存。六幅墨龙原画中的“玄龟设定图”，以雕塑的“负空间语言”构建神话意境——龟甲的鳞片纹路与虚空中的烟云，形成虚实相生的雕塑式空间叙事，呼应了东方哲学中的“留白”精神。

他表示，数字扫描技术并非取代传统雕塑技艺，而是以“数字泥胚”延续了雕塑家对材料可能性的探索——正如游戏中玄龟的鳞甲设计，既要符合解剖学结构，又需通过3D建模实现“青铜铸造”的厚重感。

“从文化考据到艺术表达”

 动画与游戏学院硕士费世鸣带领师生团队参观了其余展区，介绍了“黑神话：悟空”的设计制作流程，从文化考据、叙事设计、美术指导、核心技术等角度进行了全面的讲解。如悟空的“猴形人身”需平衡动物性与神性的形体矛盾、游戏中的小雷音寺场景等，其空间结构实为“环形雕塑装置”的数字化延伸，通过光影与材质的层次堆叠，再现传统泥塑的“渐变质感”。

此次主题党日活动，不仅是一场艺术与文化的浸润之旅，更是一次精神与信仰的深度共鸣。党员教师与学生在“黑神话：悟空”的震撼艺术中，读懂了文化传承的磅礴之力，更体悟到作为新时代文艺工作者的使命担当——以匠心守正创新，以丹心铸魂育人。未来，学院将继续以党建引领艺术教育，让红色基因与美育精神交融共生，在时代浪潮中勇担文化使命，以艺术之光照亮前行之路！