教师 Teacher
郑巨欣
郑巨欣，男，1964年2月出生，二级教授、博士生导师，是长期活跃在我国艺术设计学领域的知名学者，浙江省人文社科重点研究基地文化遗产研究中心主任，先后入选浙江省高校中青年学科带头人培养对象、浙江省151人才第二层次培养人员等，现为我校设计艺术学科带头人。
郑巨欣，男，1964年2月出生，二级教授、博士生导师，是长期活跃在我国艺术设计学领域的知名学者，浙江省人文社科重点研究基地文化遗产研究中心主任，先后入选浙江省高校中青年学科带头人培养对象、浙江省151人才第二层次培养人员等，现为我校设计艺术学科带头人。
1）基本履历
1982年至1986年，就读于浙江丝绸工学院丝绸美术和品种设计专业，毕业获学士学位。
1986年至1988年，先后工作于绍兴高等专科学校、温州纺织研究所。
1988年至1991年，就读于浙江美术学院中国工艺美术历史与理论研究方向，毕业留工艺美术系任教。1989年入中国硬笔书法家协会，1990年入中国工艺美术学会民间工艺委员会。
1992年至1995年，受中国美术学院委托，创办《美术报》并担任首届编委会委员。
1996年至1999年，担任染织与服装系染织教研室主任（首届），1997年晋升副教授。1999年担任全国服装设计与工程专业教学指导委员会委员。
1999年至2002年，中国美术学院上海设计学院教学负责人，2002年晋升教授，是年38岁，为中国美术学院最年轻教授。
2000年至2004年，东华大学在职攻读中国纺织科学技术史博士学位，毕业获工学博士学位。
2004年8月，赴法国巴黎艺术城研修。（3个月）
2005年至2019年，创办中国美术学院设计艺术学系，并担任系主任。2007年晋升博士生导师，是年43岁。
2009年至2012年，担任中国美术学院教研和学科建设办公室主任（首届）、教务处副处长，学术委员会委员。2010年，赴德国柏林参与收购以包豪斯为核心的现代设计作品的商务洽谈。
2017年至2018年，兼任日本国际日本文化研究中心外国研究员。（7个月）
2018年至2019年，兼任中国国际设计博物馆展览学术委员会委员、浙江理工大学讲座教授、浙江美术馆艺术委员会专家委员、《艺术设计研究》杂志学术委员会委员等。
2010年至2019年，多次担任包括国家哲社科艺术学重大招标课题（首届）、国家哲社科艺术学文库（首届）、国家青年拔尖人才支持计划（首届）、国家哲社科艺术学重点和一般项目、江苏和浙江省哲社科成果奖以及教育部人文社科一般项目、国家艺术基金项目、G20峰会礼品设计等在内的评审委员工作。
2)课程教学
1991年至今，曾在不同时段和院校系科，担任过《素描》《色彩》《立体构成与材料表现》《二维平面基础》《服装设计》《织花图案设计》《染织CAD》《编织绣一体化设计》《工业产品设计》《平面设计》《设计管理》《世界设计史》《中国工艺美术史》《服装史》《室内设计史》《文化遗产保护与研究》《文化遗产保护与活化》《论文写作指导》等课程。
3）纵向课题
（1）浙江省“九五”哲社科规划重点课题《城市化进程中的手工艺文化生态研究》，课
题批准号：Z95K01，课题结题号2005178。（主持）
及管理规范研究》，课题批准号：05DG123；结题编号为：艺规结字〔2010〕007号。（主持）
（3）国家文物局2008年度文化遗产保护科学和技术研究课题《指南针计划——古代纺织发明创造文化遗产科学价值试点》（2/12）
（4）文化部科技创新项目《传统木版水印在当代美术教育中的存续方式和创新研究》，文化部办公厅，办科技函「2010」246号文件。（主持）
（5）亚洲各国日本研究资助项目“姿を消した幻の染物が現代に蘇る”，（主持）日本公益财团法人住友财团登记号：138025
（6）2017年度国家哲社科基金艺术学重大项目《中国传统工艺的当代价值研究》，批准号：17ZD05。（第一子课题负责人）
（7）国家哲社科基金艺术学一般项目《土山湾美术工艺传习方式的当代价值研究》，批准号：17BG141。（2/10）
（8）日本文部省项目《キリシタン文学の継承 ー宣教師の日本語文学》子项目《近代日中書籍・美術の交流史における土山湾ルートに関する研究》。（主持）
（9）国家哲社科基金艺术学重大项目《东方设计学理论建构研究》，批准号：17ZD05。（第一子课题负责人）
4）论著
（1）论文
《Basic Design思维中的诱导方法浅析》，《丝绸》1990年第1期，第48～50页。
《浙南民间夹缬工艺调研》，《 浙江工艺美术》1991年第1期，第15～19页。
《进化与稳定化间的张力及图案发展中人的观念》，《第四次全国高校图案理论研究会论文集》，1991年成都，第61～69页。
《宋明理学与染织纹样片论》，》《古今丝绸》，（中国丝绸博物馆馆刊创刊）1995年第1期，第49～52页。
《工艺史与工艺史研究》，《装饰》1998年第5期（四十周年纪念刊），第60～61页。
《时装涌动中国潮》，《ELLE》1999年第5期（特稿），第28～31页。
《艺术设计史论的位置》，《新美术》2001年第4期，第24～26页。
《浙江传统印染手工艺调研》，《文艺研究》2002年第1期，第112～119页（中国人民大学复印报刊资料《造型艺术》2002年第3期，第48～55页。
《中国浙江省南部地域に伝承されゐ藍板締の技法と文樣》，《染織α》2003年第7期，第39～42页。
《敦煌服饰中的小白花树花纹考》，《敦煌研究》2005年8月（特刊），第103～107页。
《黄金与元代丝绸印花》，《丝绸之路与元代艺术国际学术讨论会论文集》，香港艺纱堂/服饰出版，2005年，第243～253页。
《国服论》，《美术观察》，2006年第3期，第097～099页。
《城市化进程中非物质文化保护的政府角色意识》，《中国非物质文化遗产保护研究》（上），北京师范大学出版社，2007年1月，第393～401页。
《新疆民间印花木戳调研》，《大漠联珠·环塔克拉玛干丝绸之路服饰文化考察报告》，东华大学出版社，2007年3月，第167～174页。
《设计比较学的理论与方法》，《装饰》2008年第5期，第70～73页。
《从“工艺美术”到“艺术设计”之名实说》，《装饰》2009年第12期，第09～13页。
《辽代秘藏绢本“南无释迦牟尼佛”印制工艺研究》，《技术：历史与遗产》，中国农业科学技术出版社，2010年10月，第277～284页。
《作为门类学科的艺术学内涵及其特征》，《美术与设计》，2011第3期，第001～007页。
The remains of Tibet colorful clamp-resist dyeing. THCHNOLOGY SHAPED BY CREATIVITY -8th international shibori symposium Hong Kong 2011，The Hong Kong Polytechnic University ,PP.22～25.
《从夹缬的东传及流变看江南文化与日本的渊源关系》，《江南文化と日本——資料人的交流 の再発掘》，国际日本文化研究セント，2012年，第241～248页。
《包豪斯建筑遗址列为世界遗产的依据及其泽惠》，《中国现代设计与包豪斯》，人民美术出版社，2014年，第25～29页。
《斋藤佳三执教国立杭州艺专始末及其设计教育思想的渊源》，《BAJ包豪斯研究年刊》01，山东美术出版社，2018年4月，第140～154页。
《ヴァス-ル原画とド·ロ版画との比較》，《ド·ロ版画の旅》，創樹社美術出版，2019年3月，第83～106页。
（2）著作
《染缬艺术》，中国美术学院出版社， 1992年。
《现代设计大系·染织与服装设计》，上海书画出版社，2000年。
《世界服装史》，浙江摄影出版社，2000年。
《梓人遗制图说》,山东画报出版社，2006年。
《中国传统纺织品印花研究》，中国美术学院出版社，2008年。
《梳理的文明·关于梳篦的历史》，山东画报出版社， 2008年。
《浙南夹缬》，苏州大学出版社，2009年。
《夹染彩缬出——夹缬的中日研究》，山东画报出版社，2017年。
《艺术学科论文写作指导》，交通大学出版社，2017年。
5）展览
（1）2004年，《郑巨欣水墨艺术个人展》（法国巴黎）
（2）2015年，《郑梦熊、郑巨欣父子绘画展》，（日本大阪）
6）学术交流
自2004年至今，曾以独立学者身份和研究者项目合作方式，去往英国、法国、德国、俄罗斯、日本、埃及、泰国、韩国等国家，国内的香港、澳门、西藏、新疆等多个国家、地区和国内城市，受邀参与国外各种办展、学术会议、项目合作等。