西湖，千年名湖。多少诗人画家在这里观风雨，览湖山，写尽心中万不得已事。世世代代、名家涌动。今天我们聚在这里观两位艺者的“西湖志”。

　　王公懿是我们敬佩的艺术家。上世纪80年代初，她以一套《秋瑾》名贯中国。这套木刻版画不仅重塑了中国版画在新时期的高度，而且开创了中华文化传统活化的品质方向。后来，她以自由的禀性，行走无涯，在全世界办了许多展览，在学院美术馆也曾办过。这次，她大量的创作，从大型装置到彩墨绘画，倾力重现西湖的时代诗意。

　　严善錞以美术理论名世，策划过诸多展览。但他别具匠心，没有停止过版画的创作。多年前我在深圳的一个版画工坊中看过他正在制作铜版。他以观墨色之变的眼光来观版拓的油色之变。落花有意，流水无情。在这些版画中，潜伏着一种绵长的爱，一种抽丝剥茧一般的精微体察。

　　西湖不仅是一片湖山，更是中国江南美学的一种类型。从南宋的刘松年、马远、夏圭到今天的国美学子，西湖催生着一代代的艺者，其艺蕴育着西湖生生不息的美。“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。”今天，王公懿、严善錞在此联袂办展，以明西湖之志。志者，心记也。他们不是要画具体的西湖的某地某季的风光，而是要将西湖作为一种视觉心灵的品质来记写。苏东坡赞西湖“水光涟滟、山色空濛”，我想，善錞正是色之空濛，公懿恰在光之涟滟啊！又一想，不对，空濛涟滟对他们来说还只是表象，他们的真生命已在湖山之中。