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张修安，１９８４年生，山东莒县人。毕业于中国美术学院国画系花鸟专业。陕西国画院画家，陕西国画院花鸟画院画家。陕西省美术家协会会员，西安市美术家协会会员，西安青年美术家协会理事，陕西省传统文化交流协会副会长。作品入选全国第七届工笔画大展、入编《近现代中国书画精选集１９１１—２０１１》《当代画坛名家经典作品集》，曾获第七届陕西省艺术节优秀美术书法作品优秀奖、２０１４年今日丝路国际美术邀请展优秀奖。
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张修安自述：只有从平凡的生活中发现真、善、美，才能让自己的作品与观众产生共鸣。只有真正让生活打动自己才能激发艺术的灵感。带着这种欲望所描绘出的画面也就加入了画家自身的感受，随着毛笔的舞动宣泄到画面，这种感受的表达是画家最珍贵的法宝，这种创作方式意味着艺术探索的脚步在向前迈进。
笔墨是为画家情感表达服务的，而不是用来炫技的。然而笔墨不那么简单，笔墨本身具备中国传统文化的审美内涵，这种审美是建立在一套标准之上的，国画巨匠黄宾虹就总结出了“五笔七墨”的经典标准，更可贵的是笔墨本身的变化直接反映出画家的性情、感受以及心态等等。
真正的画家必须是一个对生活充满热情，对周围的人充满感恩，对绘画事业具有殉道精神的人，对人类社会怀有文化使命的人。因为只有这样他才会俯下身子扎根生活，他才愿意读万卷书行万里路。正道沧桑——任何不朽的作品都是历经磨难的“难产儿”。
【学术简评】
不失道统而已渐成面貌
张修安和我未曾有一面之谋，但我对他印象深刻。第一次见到他的画作，是在一本杂志里。煌煌乎十多人几十幅作品在眼前晃动，张修安的画却偏能令人过目不忘。一日夜读，见古人有“趣灵”二字，虽初言山水之形色神韵，然“仁智之乐”之于修安的花鸟画，又何尝不是相通的呢？
读修安的画，正如他笔下惯常描绘的梅兰竹菊松荷榴石，若清风琴韵，徐徐过耳，有时与白阳、石田、缶翁、稚柳诸公际会之乐，其栖形感类，理入影迹，不失道统而已渐成面貌，冷静而不乏恣肆，步步为营中时见锋芒，却鲜有躁气与轻薄，确乎超出了人们对八零后年轻画家的理解。我想，艺术之妙在于繁杂的自然造化中提炼出“道”的精神，这种画中的老成不是可以随随便便就能轻易求得的气象，当是修安师传统、师造化，恰当把握笔墨形质、注重文脉承续，由心而发的自然流露。
——西北大学艺术学院院长、博导 屈健
寓文心于墨韵
古人云：“画之妙处，不在华滋，而在雅健。不在精细，而在清逸。”研读修安之画，深以为然。
修安虽然年轻，但学出正门；虽作花鸟，却有大气象；虽主写意，但孕神于形。其作品，落笔简净，笔有尽而意无穷。寓文心于墨韵，观之畅神。
——陕西师范大学美术学院教授
孙文忠
【师友说】
寄豪情于精微之中
张修安经受了严格而系统的中国画基础训练，对明清以来的花鸟画传统经典做过系统的临摹和研究。从他的画里我们可以看出，他的笔墨风格受明代吕纪、林良一派影响较大，具有明显的浙派传统影响。因此，张修安的画传统笔墨功底扎实，形象表现生动，画面章法经营考究，意境往往独出心裁。
他到陕西国画院工作后，又受到陕西花鸟画风的影响，因此这两年来他的笔墨进一步走向沉厚和奔放，但放而能收得住，寄豪情于精微之中。相信在不远的将来，张修安会进一步显露出才华，成为陕西乃至全国的一位优秀的花鸟画家。
——美术学博士、陕西师范大学美术学院副教授 刘星
强烈的传统文化气息
看到修安老弟的花鸟画作品，尤其是他学习传统的作品，不由产生一种非常强烈的亲切感，这种感觉来自于修安纯正而又精到的笔墨与造型功夫，将一种强烈的传统文化气息推到你面前，感染着你，使你很难相信，那老辣的笔墨出自一位如此年轻的画家之手。
这说明修安通过深入地对写意画的研究，他的作品已具备了这种文化魅力。修安驾轻就熟的技巧功夫，结合他不断进取和探索的精神渴望，在未来的中国画坛一定会大展拳脚。
——美术学博士、广西艺术学院副教授 王锐
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