人物名片
来殿贤，1946年生于杭州。长于山水、花鸟画。早年师从著名山水画家周启人，后进修于中国美术学院，曾得刘江、姚耕云、吴山明、孔仲起、王庆明、朱颖人等老师亲授。现为杭州市美术家协会会员，浙江省中国花鸟画家协会会员，浙江省黄宾虹学术研究会理事，杭州市书画艺术研究会常务理事，杭州江南画院理事，杭州钱塘书画研究社理事，杭州西子书画协会副会长。其作品得到国家文物局、中国收藏家协会、中国书画藏典委员会、杭州市人民政府等重要场所收藏。
听鸟鸣，闻花香，清新自在，无拘无束。而花鸟画“可识于鸟兽草木之名，亦记其荣枯语默之候”，留存鸟语花香的万种风情，更以鸟兽草木寄兴于情，深得大众青睐。而在花鸟画发展脉络中，文化名城杭州自是不可或缺，千载以来，众多花鸟画名家从这里走出，撑起了花鸟画的发展。发展至今，更是名家辈出，其中花鸟画家来殿贤，四十年来致力于花鸟画的研习创作，“花草笔间舞，鸟虫纸中鸣”，营造出一个个雅俗共赏的百花齐放、百鸟争鸣的花鸟世界。
“诗情与画意的结合，才是一幅佳作”
其实，来殿贤最早学的是山水画。“著名书画大家来楚生是我本家叔公，我在他的故居襄七房读小学时，耳濡目染，也对写写画画产生了浓厚的兴趣。后考入杭一中，更多去关注在社会上的书画艺术家的活动了。”后来，来殿贤在部队文工团从事舞美时，又师从著名山水画家周启人先生学习中国画。“周启人先生是张大千的入室弟子，工山水，为浙江省文史馆馆员，可惜上世纪70年代末就去世了。周先生一生爱画山水，画面清雅、恬淡，传统功力深厚。他甘于清贫，淡泊名利，在生活困难，甚至断炊的情况下，仍作画不歇。”
来殿贤说起周老师，至今对其从艺精神依旧钦佩不已。“周先生平易近人，古道热肠。我常常到他家去，他对学画的学生，当作朋友一样，以礼相待。”周启人每天都会画画，有学生来时，他就一边画一边讲。“许多绘画的理论，就是从他这里听来的。”来殿贤说，因为他交游过不少艺坛名家，也说些那些知名大家的逸闻趣事，更增添了学生们学习的兴趣。
后来，来殿贤到浙江美术学院进修，经由刘江、朱颖人、吴山明、孔仲起等名师亲授，系统学习了绘画理论和国画笔墨诸法。尤其是著名画家朱颖人，对他影响很大。“朱颖人先生的作品充满着新鲜活泼的意象与生机，让人感到生气勃勃。他总是告诉我们说，画画要求精进，需要精益求精。向古人潜心研习传统，也要向同时代高人学习笔墨新法。”来殿贤说，每个画家都是各练各的笔，各运各的墨，追求独自的生活感受，享受百花齐放的信息。另外，画画应重法，而不是简单地画形，“画简意繁，是我对绘画的追求。”
花草鱼虫，千姿百态，来殿贤用没骨写意画法，变形虽少，也并不着意于如实表现。“写实，如今拍照片可轻易做到。而作为画家不是照抄自然，应多去感受动植物的生气与灵动，紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系，画出对象的神采与作者的志趣、情操。托物言志，是中国花鸟文化的精髓，诗情与画意的结合，才是一幅佳作。”
“意趣生动，来自于细致观察和勤学苦练”
数十年来，来殿贤前学古人，现学名师，兼学西洋，在他的笔下，鲜花盛开，鸟鸣啁啾，所绘皆是生活中的寻常事物。比如他画了几十年的鸡，很是有名。在其工作室，正挂着两幅雄鸡图，其上雄鸡气宇轩昂，恰似“头上红冠不用裁，满身雪白走将来。平生不敢轻言语，一叫千门万户开。”
“鸡”意味着“吉祥如意”，很喜庆，而且古人认为鸡有“五德”，文武勇仁信，所以大家很喜欢。经过长时间观察与写生，来殿贤也总结了画鸡的几个诀窍，“绘画要先整体再局部，做到胸中有鸡，关键在于表现神态。”而要充分展示形态，形万万不能丢。“画鸡，要抓几个三角形。头、尾、大腿，都是几个三角形组成，而每个三角形又不一样。如画大腿，三角形的两边要画长一些，大腿从前向后画，小腿从后向前画，这样画出的腿才有力，站得稳；头部三角形中，眼睛要画得靠前些，这样更有神，更威武。”来殿贤说。“总之，灵巧鲜活，意趣生动，来自于仔细观察，勤练多画。”
另外，形态各异的鸡，还得置于不同的藤蔓花草中。或在红枫树下小憩，或在杂树丛中对峙，或独步于蜡梅花下，或细语于红果树前，人们在欣赏到画的色彩美、结构美和动态美的同时，还可引发出对于大自然中某些生存情状的有意味的遐想。
来殿贤的“藤本”画也深受大家喜爱，吉林美术出版社还出版了他编著的《国画名家大范本——藤本篇》。“藤本植物是画家取之不尽的无上粉本。”“悟出草书藤一束”，可知画藤本以草书入画。“以字作画”，有山谷写字如画竹，东坡画竹如写字等说。八大山人、金冬心、李复堂、李方膺、赵之谦、吴昌硕等皆是其中高手。来殿贤在长期的书法训练和写生观察实践中，逐渐地悟透了画藤蔓之“取长、取神、取精、取情”的要义，这也使得他的藤本画作线条灵动苍润，凸显出文人雅风。
受益于悠久文人画传统的浸润和滋养，也得益于西洋画的结构画理的吸收和改造，来殿贤的花鸟作品笔墨灵动，色彩明快，意蕴精深，展现出生机盎然之天趣，更引来雅俗共赏之赞誉。