4月30日下午，「丝路源头 桑陌青青——李子侯艺术作品展」在中国美术馆开幕，展览由中国美术家协会、浙江省文化厅、中国美术学院、中国工笔画学会主办，浙江美术馆承办。展览展出李子侯从上世纪60年代至今的作品90件，全面反映了他的艺术探索历程。 

出席开幕式嘉宾

　　中国文联副主席、中国美术家协会副主席、中国美术学院院长许江，中国美术学院副院长高世名，中央美术学院博导张立辰，中国艺术研究院研究员王镛，中国国家画院艺委会副主任、国家一级美术师李延声，中国工笔画学会常务副会长兼秘书长肖玉田，中国工笔画学会副会长、中央美术学院博士生导师唐勇力，中国工笔画学会副会长、解放军艺术学院教授王天胜，中国工笔画学会艺术顾问、中央美术学院硕士生导师胡勃，中国美术馆研究员、中国美协理论委员会副主任刘曦林，中国美院中国画与书法艺术学院党总支书记、副院长沈浩，中国美术学院中国画与书法学院副院长韩璐，中国艺术研究院中国画院副院长桑火尧，北京大学艺术学院副院长丁宁，浙江美术馆副馆长、中国美术学院教授应金飞等领导与嘉宾和来自北京、杭州的艺术家代表、李子侯先生的亲友代表及北京艺术媒体的记者出席开幕式。开幕式由中国美术馆副馆长胡伟主持。 

中国文联副主席、中国美术家协会副主席、中国美术学院院长许江致辞

　　许江在开幕式上代表中国美术学院祝贺李子侯教授画展隆重开幕。他说，李子侯先生画中的女性形象，让人联想到《诗经》中「巧笑倩兮，美目盼兮」的江南美丽女子形象，李先生的人物画喜用蓝色，蓝色本系水色，它代表着特殊的柔婉和单纯，也代表着一种特殊的地域群落，通过画笔，这种柔婉和单纯被音符一般地不断重复着，绵长而动人。然其背后，用笔却是硬健有力的。李子侯先生同时涉入工笔和意笔的田园，他陶然于工、意之间，来思考笔的表现与墨色的渲染。他将二者揉捏在一起，形成工笔意写的独特方法。李子侯先生的展与即将于次日开幕的潘天寿先生诞辰120周年大展，同一时间在中国美术馆开幕，既是李子侯先生对先师的致敬，也是中国美术学院源远流长的中国画谱系的一件幸事。 

中国美术馆副馆长胡伟主持开幕式 

中国工笔画学会常务副会长兼秘书长肖玉田致辞 

浙江美术馆副馆长、中国美术学院教授应金飞致辞 

　　随后，肖玉田与应金飞先后致辞。肖玉田从「一带一路」的丝路源头，追溯中国文化与西方文化的交融、拓展之路，从中国工笔画与丝绸之路共荣发展的千年历史坐标上，给予李子侯先生定位，肯定其作为工笔画家与美术教育家的杰出贡献。应金飞从李先生对于浙派人物画的艺术传承与「李家样」的创作革新角度，回顾了李子侯先生60年的创作生涯，并对其慷慨捐赠表达了感谢之情。 

李子侯先生致答谢辞 

　　最后，李子侯先生致答谢辞。他说，1964年，他作为在校本科生创作的《入仓》，入选第四届全国美展，并被中国美术馆收藏。半个多世纪之后的今天，自己又回到了中国美术馆，心中感慨万千。作为一个出生在丝路源头，成长在桑农之家的中国画家，他对于丝绸文化有着特殊的情感，因此选择了采桑女作为自己一生的艺术创作题材。在60年的艺术实践道路上，他感悟到，艺术必须用自己的方法、自己的语言表达，才能创作出无愧于时代、无愧于先师、无愧于人民的精品力作。

开幕式现场

　　两千两百年前，以丝绸的名义，中国开启了与西方世界货物贸易和文化互融的壮阔历史。公元二十一世纪，以丝绸的名义，一带一路掀起了中国引领世界的浩荡潮流。 

　　丝绸之路，起源于桑蚕吐出的那根不绝如缕的蚕丝，起源于青青桑园里那桑叶的筋脉细纹。 

　　古老的《诗经》云：「桑之未落，其叶沃若。」沃若其叶间，闪现窈窕采桑女，也流连着中国美术学院老教授、画家李子侯的深情笔触。 艺术是离不开生活，离不开感情，那么再回到自己故乡挖掘题材的时候，觉得桑蚕文化对李子侯来说更有感情，更有生活。 

　　开幕式后，「丝路源头 桑陌青青——李子侯艺术作品展」学术研讨会在中国美术馆举行。展览将持续至5月10日。

研讨会现场

　　展览现场：