为广聚学者精英，深入当代中国情境，推动视觉文化研究与中国现实以及艺术创作的多重对话，中国美术学院艺术人文学院2008年创建了“城市文化与视觉生产”论坛，面向海内外研究者开放，每届论坛围绕一个主题展开深度讲座和专题研讨，以问题意识、思想原创、批评锋芒与理论境界作为论坛追求的核心品质，不求规模，不囿成规，努力为有相同志趣的研究同仁提供一个切磋学术、碰撞观点、交换思想、共同实践的公共平台。

　　12月6日至10日，“都市魅感与图像”——第二届“城市文化与视觉生产”学术论坛在我院成功举办。本届论坛以拉康的“魅感”（Fascinance）这个特定的观念作为思想和讨论的契机，结合当代城市的具体问题，集中地探讨视觉生产，尤其是图像与影像生产，在城市文化建构中的情状、方式和意义。许江院长出席了论坛开幕式和主题讲演，他代表学校做了简短的开幕致辞，更以一位艺术家与思想家的日常生活身份表述了对于城市行走的体验与反思。艺术人文学院副院长和视觉文化系主任杨振宇老师主持了开幕式，并对论坛举办的学术主旨做了简单介绍。

　　今天，与卡尔维诺的口述媒介中的“看不见的城市”不同，我们身处视觉媒介包裹的“看得见的城市”中。这种可见性，已大大超出了几何光学的意义，更多地体现为光电子技术所支持的信息的影像化。当“行走”更多地被“观看”替代，城市的新陈代谢与图像的繁殖流转日渐融汇为一个不可分解的过程。这一发端于19世纪末，贯穿整个20世纪，并且在21世纪第一个十年可以预见的前景中仍将加速推进的都市影像化过程，其牵涉的不仅仅是物与像的意义争夺或者合谋的问题，更牵涉到都市中的欲望如何被调用以持续转化为景观生产力，以及都市人如何在他们动荡的家园中寻找和确认自己的问题。在这样的背景下，城市文化与视觉生产的关系不再是两个独立领域之间偶尔的跨学科关照，视觉生产已然渗透在城市文化的几乎所有方面，它既是暴露问题的线索，又会是问题发生的动因，同时也成为问题解决的可能途径。

　　本届学术论坛以直面问题和深入讨论为学术目标，主要由四场专家学者的主题讲座、四场相对应的专题研讨会，两场和主题讲演相关的作品观摩，一场和艺术家直接对话的作品聚焦与讨论构成。每位主题发言的学者不仅预先提交了论文，还提交了相关文献，由学术统筹之一的周诗岩老师组织编辑成论文手册，以助于论坛的交流与推进。其中，法国高等社会科学学院语言学博士、台湾清华大学陈传兴先生的主题讲演从科技史和文化史等角度，对“屏幕”（screen）的历史和现状做了微观考察，介绍了Jonathan Crary等著名学者的生物政治论学术观点并做了反思，尝试着提出社群媒介领域和社会精神分析的学术思想空间。中国美术学院的周诗岩副教授以海派世情图像与都市亲密性之变为主题，围绕着晚清小说《海上花》及其相关电影，论述了像上海这样的中国城市在经历现代性变革的过程，叙事图像如何对亲密关系的巨大变革作出反应，并参与到这一关系的想象性重建。复旦大学顾铮教授的主题讲演由当代中国摄影中的城市拆迁谈起，与大家分享了有关城市拆迁和摄影本质以及摄影所承担的社会身份的问题。美国圣地亚哥加州大学张英进教授的主题讲演“重绘北京地图：多地性、全球化与中国电影”以多部以北京为背景的电影进行考察，关注电影那种“流动不息”（drifting）的美学品格，叙述了电影对于北京地理空间的再建构。论坛还特邀了艺术家高世强播放其代表作品，并现场与观众进行了互动交流。

　　在一周时间里，陈传兴、周诗岩、顾铮、张英进、许江、杨振宇、高士明、陆兴华、胡志毅、张坚、王家浩、郑波、张松、唐宏峰、朱晓艺、姚大钧、高世强、孙善春、赵千帆、李旭、黄丽莎、洪潇渟等二十余位专家学者和文化批评家，分别针对每一场的主题讲演，围绕中国都市影像生产与公共空间，表述与再现何以作为都市行动，景观、凝视与都市魅感的生成，都市亲密关系想象与私人领域，都市图像与全球景观装置，都市文化多样性及其限度等议题展开评议和讨论。当下世界范围内的城市文化和视觉生产都处在一个高度动荡不安的时期，问题滋生不断，使相关研究多少陷入了应变不暇措手不及的困境。此般紧迫之中，如何观察全球景观装置的现实和自我封闭式都市魅感的生成？如何真正深入中国本土情境之中解读图像的生产性和破坏性？如何不仅在景观机制的外部也在它的内部寻求解决问题的研究思路、分析方法和实践策略？如何为考察城市文化当下语境中的视觉生产提供有价值的理论基底和观察视角？个体如何在现代都市的体制反射性中进行自我书写与自我叙事……本届论坛的举办为这些问题的思考与解答带来了新的启示。

　　本届论坛吸引了校内外大量听众，气氛极其热烈。与会的学者和专家也都表示，非常享受这种思想集中交流的丰富与丰富的辛苦，并期待着种种意料之外的思想碰撞和观念火花能够早日整理成文献资源，有助于推进当代文化的研究和新的学科建设。

文/张书彬  摄/叶斯